Неделя моды в париже: лучшие образы весны и лета 2021 года

Терминология

Эскизы моды перед показом на подиуме

• Эксклюзив: когда модель получает эксклюзив для модного лейбла, это означает, что она выбрана для прогулки только для этого конкретного дизайнера. Это может начать их карьеру, поднять их статус в индустрии моды и «гарантировать» им места на лучших мировых подиумах.
• Haute couture: французское выражение высокой моды. Показы на подиумах были созданы специально для демонстрации нестандартной одежды, такой как Haute couture .
• Look book: коллекция фотографий моделей в одежде от дизайнера или производителя, которая рассылается модным редакторам, покупателям, клиентам и особым клиентам, чтобы продемонстрировать внешний вид дизайнера по сезону.
• Эскизы. Эскизы или иллюстрации были первым способом, с помощью которого дизайнеры представили клиентам свою линию. Это было до того, как в индустрии появились манекены и живые модели взлетно-посадочных полос.

Сочетание брутальности и женственности

Valentino, Louis Vuitton, Alexander McQueen

Если на Неделе моды в Милане дизайнеры пытались понять, какой должна быть современная женственность, то в Париже этот вопрос встает не так остро. Миксуя в образах грубую кожу с легкими тканями, массивную обувь и нежные платья, бренды выводят новую тенденцию – равноправное сочетание в гардеробе инфантилизма и брутальности.

Добиться этого эффекта можно не только за счет аксессуаров и деталей, но и за счет игры с силуэтом. Вещи «мужского» кроя – свободные рубашки, удлиненные жакеты с широкими плечами и прямые брюки можно носить с легкими блузами, бра или корсетами.

Январь 2021

В апреле Pitti Immagine Uomo перенесли презентацию весенних коллекций с июня на сентябрь в надежде, что некоторые показы могут состояться, пусть и с некоторыми ограничениями из-за необходимости социального дистанцирования. Однако недавно организация решила отложить все реальные презентации до января 2021 года. Таким образом, из-за пандемии проводимая дважды в год Неделя мужской моды пройдет во Флоренции только один раз. Вместо июньского и сентябрьского выпусков Pitti Immagine запустят цифровую платформу Pitti Connect, где участники смогут взаимодействовать друг с другом.

View on Instagram

Вместо участия в цифровой неделе высокой моды Giorgio Armani проведут в январе внесезонное кутюрное шоу Privé. Показ пройдет в Палаццо Орсини. Первый приглашенный дизайнер бренда Jean Paul Gaultier — Титосэ Абэ из Sacai — также представит свою первую коллекцию Haute Couture в новом году.

В отличие от большинства коллег, которые готовят активности к сентябрю, Вирджил Абло решил пока повременить. Дизайнер представит женскую и мужскую весенние коллекции Off-White в 2021 году. Таким образом бренд экспериментирует с концепцией see now, buy now. Вещи можно будет приобрести в феврале, примерно через месяц после показа.

Несмотря на то что Balenciaga пока официально не подтвердили новую дату первого за 52 года шоу Haute Couture, дебют креативного директора Демны Гвасалии в качестве кутюрье французский Дом, вероятно, решил отложить до 2021 года.

Balenciaga осень-зима 2020

Photo: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Экомода

Тема экологии остается одной из самых актуальных, в Париже мы увидим масштабные попытки заменить натуральный мех и кожу инновационными материалами. Так, Mugler, скорее всего, продолжат начатую в коллекции pre-fall тему с неопреном, искусственным крепом и компрессионными тканями. Maison Margiela, а следом за ними и Courrèges отказались от пластика и винила — интересно посмотреть, как это повлияет на коллекции. «Французская индустрия старается найти баланс и встать на более экологичный путь развития — ради планеты, моды в целом и себя самой», — говорит Ноэми Бальма, парижский консультант по инновациям в сфере моды.

Mugler pre-fall 2019

История

Парижская мода и подиум на рубеже веков

Поскольку «тема модных показов еще предстоит найти своему историку», самая ранняя история модных показов остается неясной.

В 1800-х годах в парижских салонах высокой моды периодически проходили «модные парады» .

На рубеже 19-го века эксклюзивные дома моды в Европе, особенно в Париже и Лондоне, использовали официальные презентации для демонстрации своей последней линии клиентам. Один из самых известных дизайнеров этой концепции, Чарльз Фредрик Уорт , приобрел популярность, демонстрируя одежду на реальных людях, а не на манекенах. Американские розничные торговцы импортировали концепцию модного показа в начале 1900-х годов. Первый американский показ мод, вероятно, состоялся в 1903 году в нью-йоркском магазине братьев Эрлих . К 1910 году крупные универмаги, такие как Wanamaker’s в Нью-Йорке и Филадельфии, также устраивали показы мод

На этих мероприятиях были представлены парижские платья от кутюр или их копии в магазине; они были призваны продемонстрировать хороший вкус владельцев и привлечь внимание покупателей женского пола. По мере того, как популярность этих официальных презентаций росла, именно в 1918 году дома моды установили фиксированные даты проведения показов на подиумах

Эти мероприятия проводились дважды в год, специально для домов моды, чтобы планировать и продвигать свои линии среди иностранных покупателей. Когда они только начинались, показы на подиумах часто проводились в универмагах или отелях. Европейские дома моды будут активно искать покупателей в Соединенных Штатах, особенно в крупных городах, проводя эти показы на подиумах.

К 1920-м годам розничные торговцы по всем Соединенным Штатам проводили показы мод. Часто эти шоу были театральными, представляли собой повествования и организовывали по определенной теме (например, парижская, китайская или русская). Эти шоу пользовались огромной популярностью в середине века, иногда привлекая тысячи клиентов и зевак.

Пример тщательно продуманной декорации для показа Chanel Haute Couture осень-зима 2011

В 1970-х и 1980-х годах американские дизайнеры начали проводить собственные показы мод в частных помещениях отдельно от таких магазинов. Однако в начале 1990-х многие в мире моды начали переосмысливать эту стратегию. После нескольких неудач во время показов в небольших небезопасных местах, « он был в целом настроен так:« Мы любим моду, но мы не хотим за нее умирать »», — вспоминает Ферн Маллис , тогдашний исполнительный директор Совета модельеров. Америки . В ответ на эти показы Нью-Йоркские показы были централизованы в Брайант-парке во время недели моды в конце 1993 года.

В последнее время с 2000-х по сегодняшний день модные показы обычно также снимаются и появляются на специально выделенных телеканалах или даже в документальных фильмах.

В последние годы модные показы для многих ведущих лейблов становятся все более сложными, включая обширные наборы, которые часто имеют более высокую стоимость.

Casablanca

Casablanca весна-лето 2022

Спортшик с налетом ретро — именно так можно кратко описать новую коллекцию Casablanca. Дизайнер Чараф Тайер уже однажды нашел этот удачный ход — совместил расслабленность побережья родной Касабланки и роскошь Парижа, приправил винтажными силуэтами и щедро добавил цвета, — и продолжает работать в этом ключе. Нет, это все еще не наскучило! Потому что дизайнер умудряется находить все новые и новые истории, резонирующие с выбранной эстетикой: на этот раз это архивы миланской дизайн-группы «Мемфис», работавшей в восьмидесятых, и Токио девяностых годов — с машинами и настольным теннисом, субкультурами и ланч-боксами бенто. Все это переплетается в веселый калейдоскоп, который можно долго разглядывать, а можно просто носить и радоваться.

Эпоха New Look

После Второй мировой войны парижские показы стали строже регулироваться, появились определенные правила. В 1945 году во Франции официально зарегистрировали обозначение термина «высокая мода», и дизайнерам было предписано каждый сезон показывать минимум 35 дневных и вечерних образов. Сегодня сохранились практически те же правила, которые распространяются на участников кутюрной Недели моды.

Растущее влияние модной индустрии Нью-Йорка заставило парижских дизайнеров поволноваться. В 1943 году в США состоялась первая Неделя прессы (будущая Неделя моды), призванная отвлечь население от трагедий войны. Событие спровоцировало быстрое развитие индустрии. Но у столицы Франции было свое секретное оружие — Кристиан Диор. В 1947 году первая коллекция модного Дома Dior под названием Corolle привлекла огромное количество представителей прессы, во многом благодаря разрешению на съемку. Представленные публике образы не имели ничего общего с модными ранее силуэтами. New Look Кристиана Диора положил конец прагматичному прямому крою военных времен и сделал популярными пышные юбки, тонкие талии и нарочитую женственность. Следующие несколько лет именно этот дизайнер диктовал, что носить модницам. Вместе со своими современниками — Юбером де Живанши, Пьером Бальменом и Жаком Фатом — он внес огромный вклад в развитие модной индустрии.

Dior New Look, 1947

В 1960-х публика полюбила нового модельера, воспитанника модного Дома Dior — Ива Сен-Лорана. Запустив линию прет-а-порте в 1966 году, в рамках которой был представлен навсегда полюбившийся многим костюм-смокинг, Сен-Лоран спровоцировал грандиозные перемены в мире моды. В его творческом фокусе оказалась культура тогдашней молодежи. Эту тенденцию чуть позже подхватили Пьер Карден и Андре Курреж. Последний даже предложил моделям двигаться на подиуме по-новому, естественно. Так был дан старт формату прет-а-порте.

Ключевые тенденции

Полупрозрачные фактуры

Для особого случая модные тенденции предлагают сделать ставку на летящие полупрозрачные ткани. На многих изделиях данная фактура искусно сочеталась с декоративной вышивкой. Такое комбо подарило нам действительно женственные и утонченные новинки.

Заниженная талия

Весьма неожиданной новинкой стала заниженная посадка у комбинезонов, брюк и шорт. Что ж, все новое – это хорошо забытое старое.

Кожа

Триумфальное шествие кожаных вещей на показах продолжается! Дизайнеры предлагают порадовать себя сразу несколькими новинками из изысканной фактуры. Это могут быть платья, юбки, брюки, комбинезоны, плащи или сарафаны. Среди такого разнообразия тенденций каждой моднице удастся подобрать новинку по душе.

При выборе кожаных вещей стоит придерживаться актуального правила: сейчас в моде свободная посадка, которая не облегает фигуру. Такой тренд не только выглядит стильно, но и избавляет кожаную фактуру от намека вульгарности.

Самые смелые модницы могут облачиться в кожаный total look – это самое крутое и стильное воплощение тенденции.

Интересно: Мода на осень 2019 для женщин за 50

Черные пайетки

Мы уже упоминали про актуальность черного цвета. Если вы до этого момента, считали темную палитру мрачной и скучной, посмотрите на эти фото с недели моды в Париже. Черная расцветка в сочетании со сверкающими пайетками приобрела фееричность и торжественность. Такая стильная версия смокинга может стать отличной идеей для вечернего выхода!

Природные материалы

Прекрасная тенденция на натуральность отразилась и в использовании природных материалов. Причем, на топовых показах были представлены не только привычные соломенные шляпы, но и платья, шорты и юбки. Такие вещи выглядит весьма оригинально и отсылали к прованскому стилю.

Акцент на рукава

Важной составляющей практически всех коллекций стали акцентные рукава. Такая весомая деталь была замечена в дизайне платьев, рубашек и пиджаков

Самое стильное ее воплощение – это гипертрофированный объем. Модной идеей являются и рукава фонарики в верхней одежде или в сочетании с вырезом каре.

Ода женственности

На топовых показах фигурировали сразу несколько тенденций, которые воспевали женственность. В первую очередь это направление отобразилось в актуальных фактурах – изысканном шелке, романтичном кружеве, кокетливой сетке и утонченном тюле.

Невесомые ткани удачно сочетались с полупрозрачными вставками, плиссировкой, нежными аппликациями и цветочной вышивкой.

Интересно, что в женственных образах преобладала отнюдь не зефирно-розовая палитра. Дизайнеры представили новое виденье этого настроения и выпустили на подиумы моделей, одетых в женственные наряды землистых и приглушенных природных оттенков.

Все гости были покорены и изысканными платьями в классическом силуэте new look. Теперь актуально сочетать такой фасон с романтичными цветочными мотивами.

 Загрузка …

Акцент на силуэт

Многие дизайнеры испробовали на практике формулу эффектного наряда, а именно сочетание однотонной лаконичной расцветки (чаще черной или белой) с необычным кроем. Некоторые вещи создавали впечатление, чтобы вывернуты на изнанку или надеть задом наперед. Сложносочиненные силуэты проявлялись также в необычных вырезах, оригинальном подоле и асимметрии.

Новинки обуви

Вы можете смело пополнять свой шоппинг-лист новинками обуви из этого списка. Все эти модели обещают быть самыми популярными в грядущий сезон!

• туфли в дизайне экспадрильев;
• перфорированные ботинки, которые позволяют коже дышать;
• грубые ботинки;
• плетеные босоножки с ремешками на щиколотке;

• остроносые лодочки;
• сапоги-трубы.

Интересно: Основные тренды с показов мод осень-зима 2019-2020

Неделя моды 2019 в Париже продемонстрировала нам тренды, которые легко можно подстроить под будни. Среди такого разнообразия новинок каждая девушка сможет найти тенденции, которые она легко внедрит в свой гардероб!

Sies Marjan

Про приятную молодую марку Sies Marjan, которая совсем недавно начала выпускать мужские коллекции, мы уже рассказывали. Теперь у марки прошел первый мужской показ, и в нем дизайнер Сандер Лак попробовал на вопрос «Что если мужскую сексуальность выражать более тонко, чем через мачизм?». Отсюда — работа с необычными цветами вроде темно-сливового, изумрудного и спектра пастельных оттенков, тонкие ремни на талии, расслабленные шелковые рубашки. «Это как пойти на вечеринку и позволить себе чуть больше макияжа», — Лак свою коллекцию. Ставим ему твердую пятерку по борьбе с токсичной маскулинностью на подиуме!

Музей Ива Сен-Лорана Musée Yves Saint Laurent

Музей, посвящённый непревзойдённому модельеру, открыл двери для посетителей в 2017 году. В особняке, стилизованном под эпоху Наполеона III, мэтр жил и творил почти 30 лет. Однако музея могло и не быть, если бы не страстное желание Пьера Берже, сооснователя модного дома, сохранить память о гениальном кутюрье.

С 1962 года после выпуска каждой коллекции прототипы, пошитые для показа на подиуме, – одежды и аксессуаров к ним (шляпки, обувь, сумки) –стали откладывать и сохранять. Постепенно дизайнерских вещей накопилось так много, что встал вопрос об их размещении и открытии выставки Ива Сен-Лорана. Экспозиция заняла целых два этажа.

Уникальность экспозиции в сохранении атмосферы модного дома времён бурной деятельности Сен-Лорана. Обязательно осмотрите святая-святых, творческую мастерскую дизайнера, где царит дух маэстро. Здесь чего только нет: принадлежности для рисования, экземпляры тканей, эскизы, элементы украшений и множество книг по дизайну, кройке и шитью. Рекомендуем заглянуть и в портретную фотогалерею, где выставлены снимки кутюрье, выполненные именитыми фотографами.

В залах музея можно восхититься бесподобными нарядами разных лет: от платьев, стилизованных под эпоху Просвещения и 20-е годы прошлого столетия, до моделей, вдохновлённых художественными традициями разных стран. Вишенка на торте — наряды, созданные по мотивам работ Ван Гога, Пикассо, и знаменитое авангардное коктейльное платье с геометрическим узором Пита Мондриана.

Метро: линия №9, остановка: Alma-Marceau

Часы работы:

• вторник-воскресенье 11:00-18:00
• пятница 11:00-21:00
• выходной – понедельник

Стоимость билетов: 10 € – взрослый; 7 € – детский (10-18 лет); дети до 10 лет – бесплатно.

» ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ СТАТЬЮ — 10 нестандартных и интересных музеев в Париже

Ermenegildo Zegna

Ermenegildo Zegna весна-лето 2022

Новая коллекция Ermenegildo Zegna несет в себе незатейливую, но очень понятную и нужную идею — совместить ритм современного города и лучшие традиции итальянского тейлоринга. Действительно, сейчас вряд ли кто-то будет носить строгие костюмы каждый день, а вот сшитые по всем портновским правилам аккуратные, но расслабленные пиджаки и плащи, широкие брюки, шорты со стрелками, рубашки с коротким рукавом — совсем другое дело. Креативный директор бренд Алессандро Сартори задумал эту коллекцию как набор для возвращения к обычной жизни после пандемии: весной 2022 года он видит людей снова приходящими в офисы, встречающимися с друзьями, вливающимися в городской ритм, и для этого легкие, базовые и несложные, но ладно сшитые вещи Ermenegildo Zegna подойдут как нельзя лучше.

Необычные рукава

Giambattista Valli, Loewe, Alexander McQueen

Тренд на statement-sleeves – рукава необычной формы – начал завоевывать подиумы еще в сезоне весна-лето 2019, а сейчас добрался и до осенне-зимнего гардероба. Фонарики, буфы, воланы, украшенные необычными элементами, сделанные в контрастном цвете или просто объемные – рукава могут стать не только дополнением к образу, но и его самым ярким акцентом.

Chanel, Paul & Joe, Elie Saab

Если широкая линия плеч в стиле 80-х на пальто, жакетах и платьях кажется вам скучной, а душа требует более утрированных силуэтов – обратите внимание на одежду с пышными рукавами с перьями, воланами и стразами, такие образы в сезоне осень-зима 2020 будут выглядеть свежо и эффектно

Common Sweden

Марка Common Sweden не такая уж молодая (существует с 2004 года), но незаслуженно обделенная вниманием модных медиа. В этом сезоне, впрочем, как никогда становится понятно, кто в индустрии гонится за хайпом в ущерб качеству, а кто делает достойный и актуальный продукт вопреки сложным обстоятельствам

Common Sweden точно из последних: дизайнерский дуэт Саифа Бакира и Эммы Бакир Хедлунд для своего показа (дефиле в искусственных пшеничных полях, которое транслировалось без зрителей) объединил лучшие традиции скандинавского минимализма, ручные техники, работу с кроем и атмосферу летнего пасторального праздника, которой позавидовал бы даже король жанра Жакмюс.

Базовый верх

В гардеробе у каждой парижанки есть целый набор базовых лонгсливов и водолазок, простых футболок спокойных оттенков, однотонных свитеров, а главное, белых блузок и рубашек.

Последних нужно иметь несколько: белая рубаха с мужского плеча, приталенная рубашка, блузка с кружевами или муслиновая, немного прозрачная, блузка с английской вышивкой или с кисточками а-ля 70-е — белый (кремовый) верх must-have в любом гардеробе.

Кроме того, на парижанках можно часто увидеть «базовые» принты: в полоску, в горошек или цветастый. Главное правило при выборе базового верха — качество материала (исключительно натуральные ткани). При выборе свитера и джемпера смотри только на благородные материалы — в первую очередь кашемир, шерсть и ангора (точно не акрил).

Рукоделие

Некоторые стилисты опасались, что рукоделие будет мимолетным трендом в мире моды, и оно быстро сойдет на «нет». Но не тут-то было! Вязаные изделия только чаще стали появляться в топовых коллекциях. Выбор поистине разнообразен: в тренде платья, топы, юбки, кардиганы и другие вещи, которые будто заботливо связаны бабушкой. Фигурировало также и кружево-кроше в таких изделиях.

Если вы обнаружили в себе талант к рукоделию, то можете самостоятельно сотворить трендовую вещь. Сегодня пометка «Hand Made» — это только повод для гордости и показатель того, что девушка на «ты» с модными трендами.

 Загрузка …

Наша фото-подборка собрала в себе главные тренды и новинки Недели моды в Париже 2020. Изучайте основные тенденции, вдохновляйтесь дизайнерскими задумками и сочетаниями и будьте самыми стильными в этом сезоне!

https://www.youtube.com/watch?v=PJkAvL8inRg

Olya Kosterina

Оля Костерина родом из Ярославля, в местном художественном музее. Оля училась в Барселоне, стажировалась в Dior, основала собственную в Лос-Анджелесе (там она сейчас живет и работает), но дизайнером остается российским. Концепция ее бренда завязана на дениме и его нецелевом использовании — из грубой джинсовой ткани Оля создает женственные юбки, сложные драпированные топы и платья.

Сейчас денимом дело уже не ограничивается: в последних коллекциях Оли участвуют и шерсть, и шелк. Коллекция осень-зима 2019, представленная в Париже, отличается точеными силуэтами с едва уловимыми историческими отсылками — квадратные линии декольте, акцент на плечи, топы-бюстье, жакеты и пальто с почти корсетной талией напоминают о моде эпохи Возрождения.

Новые форматы

В этом сезоне стоит ожидать необычных презентаций: например, Schiaparelli готовят перформанс с участием модного фотографа Паоло Роверси и звездного стилиста по волосам Джона Нолле, а основательница бренда сюрреалистичных аксессуаров Yazbukey Яз Курхан обещает устроить настоящее театрализованное представление. Бывшие креативные директоры Courrèges Себастьен Мейер и Арно Вайан перезапустят собственный бренд Coperni, но вместо традиционного показа дизайнеры сделают мультимедийную презентацию.

View on Instagram

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Chanel

Как же можно бы не упомянуть этот дом мод, с которого мы получили огромную массу прекрасных нарядов. Никакой показ высокой моды не может обойтись без коллекции от Шанель. На этот раз вдохновение к Карлу Лагерфельду пришло от воды.

Показ новинок от Шанель прошло на высшем уровне. Прошел он в Большом дворце и, чтобы изначально настроить гостей на соответствующее настроение, в помещении их встречал огромный край скалы с настоящим водопадом. И все это отразилось в коллекции. На подиуме были представлены модели полупрозрачных вещей: шляпы с широкими полями, плащи, а также ботфорды, пластиковые сапоги и сумки-тоут.

Chanel. Весна-лето 2019

Но поскольку для Шанель характерно использование льна, шифона, трикотажа, денима, твидовых текстур, то и это раз без этих тканей не обошлось. Это позволило создать по-настоящему уникальную линейку одежды, которая полюбилась всем поклонникам этого бренда.

Фуксия и другие оттенки розового

Chanel, Saint Laurent, Giambattista Valli

Борясь с монохромом (и уверенно побеждая), одним из главных цветов сезона осень-зима 2020 становится яркая фуксия, которая даже в холодное время года не дает нам раствориться в серости будней и смешаться с толпой.

Не менее актуальными будут и другие розово-фиолетовые оттенки: от кораллового до лавандового. Но дизайнеры в один голос говорят: чем ярче – тем лучше. Немного подустав от пастельной палитры, они все чаще обращаются к неону и выступают против того, чтобы ограничивать зимний гардероб черными пуховиками, серыми пальто и коричневыми дубленками.

JW Anderson

«Я хотел начать этот год с чего-то легкого и менее расчетливого», – рассказал после показа своей новой коллекции креативный директор JW Anderson Джонатан Андерсон, который, работая над образами для сезона осень-зима 2021, совершил настоящую прогулку по грани реальности и гиперсознания. Из-за сложной ситуации в мире дизайнер не стал проводить традиционное шоу и ограничился выпуском лукбука – кадры в стиле натюрмортов XVII века для него снял фотограф Юрген Теллер.

Как и обещал Андерсон, в коллекции осень-зима нашлось место и практичности, и легкому безумию: наравне с широкими брюками, дубленками, тренчами в стиле сафари и шерстяными пальто в нее вошли мужские платья, футболки с перьями и трикотажные туники, которые в очередной раз подтверждают главный тезис бренда – после событий, которые произошли с миром в 2020 году, все изменилось, в том числе и мода, а значит, консерватизм в ней начинает постепенно забываться.

Как все начиналось

В конце XIX и в начале XX века знаменитые дизайнеры того времени Чарльз Фредерик Уорт и Поль Пуаре думали над тем, каким способом лучше всего демонстрировать свои творения клиентам и публике. Одновременно с ними леди Дафф Гордон, известная в модной сфере как Люсиль, тоже размышляла об этом, но в Лондоне. Месье Пуаре решил совместить коммерческие и социальные задачи, организовав серию пышных костюмированных балов. Приглашенные гости старались превзойти друг друга и наряжались как в последний раз. Один из самых известных балов проходил летом 1911 года и вошел в историю под названием «1002 ночи, или Торжество по-персидски». Тема события была отсылкой к дягилевским «Русским сезонам», и это помогло Пуаре ввести в моду платье-абажур и «гаремные» брюки-шаровары.

Поль Пуаре на примерке, 1930

К 1930-м Париж стал центром для лучших дизайнеров. Cтрогая простота Коко Шанель, сюрреалистические эксперименты Эльзы Скиапарелли, женственные летящие драпировки Мадлен Вионне — все это имело оглушительный успех во всем мире. В эти годы показы стали меньше походить на грандиозные приемы. Кулуарные, ориентированные на клиентов, мероприятия проводились для ограниченного списка лиц

Из-за постоянного опасения, что новые модели могут скопировать конкуренты, владельцам ателье было важно, чтобы такие события проходили вдали от посторонних глаз: фотографы были под строгим запретом

Коко Шанель, 1931

Hermès

В новом сезоне креативный директор мужской линии Hermès Вероник Нишанян решила сосредоточиться на игре противоположностей и создала коллекцию, в которой совершенно разные на первый взгляд вещи, материалы и даже цвета, рядом друг с другом выглядят очень гармонично и создают единую картину современного роскошного, но в то же время расслабленного стиля.

Осенью и зимой 2021 года дизайнер предлагает мужчинам выйти за рамки какой-то определенной эстетики и попробовать необычные сочетания: носить классические брючные костюмы то с кожаными ботинками, то с кедами, сочетать нейлон и твид, а приглушенные цвета – с яркими неонами, веря в то, что еще немного беспечности и безрассудства среди всего безумия нам всем точно не повредит.

Итоги показа мод в Париже весна-лето 2019

Неделя моды уже прошла, но разговоры о ней до сих пор не утихают. Ведь дизайнеры на самом деле смогли нас удивить и представить вовсе необычные новинки, которые поразили всех модниц.

Коллекции дизайнеров были совершенно разные, но было то, что соединяло все это в единую композицию. Творцы хотели показать естественность, спонтанность, протест молодежи. И для того, чтобы убедиться в этом, можно пересмотреть видео с показов. Найти его можно ниже.

Интересно: Мода для беременных: весна и лето 2019

Понять, какой была французская неделя моды, можно только внимательно изучив дизайнеров, которые приняли в ней участие.