Мода 20-х годов и исторические параллели

Макияж и прически

Прически в гангстерском стиле являют собой торжество лаконичности и шика. В первую очередь это строгое каре с четкими линиями, открытой шеей, графичной челкой. Кроме того, в моду вошли гладкие укладки-волны, которые предпочитали звезды Голливуда и подражавшие им старлетки. Образ дополнялся макияжем с акцентом на глаза — длинные ресницы, острые скулы, драматичный макияж. Губы при этом оставались довольно нейтральными, их не выделяли специально, делали подчеркнуто скромными.

Подруги гангстеров из Нью-Йорка предпочитали другие образы. Их атрибутом были локоны, обрамляющие лицо

Подвитые концы, уложенные сверху короной пряди, ухоженные брови, стильный маникюр — вот то, чему уделялось особое внимание. Косметика использовалась довольно аккуратно лишь для того, чтобы подчеркнуть природные достоинства

Модными считались губы в форме сердечка, приподнятые и четко очерченные тонкие брови.

Особенности

Послевоенные 20-е годы характеризовались высоким промышленным и экономическим ростом. В этот период девушки начинали осваивать мужские профессии, которые требовали от них некоторых жертв. Многим женщинам пришлось отказаться от корсетов или неудобных юбок длины макси, из-за чего перед модельерами того времени была поставлена непростая задача – придумать такие силуэты одежды, которые бы по-прежнему подчеркивали женственность своих обладательниц, но при этом были максимально комфортны.

В США в этот же период женщины получили избирательное право, в результате которого многие девушки стали активно стремиться быть наравне с мужчинами, что повлияло не только на их манеру одеваться, но и вести себя на публике.

Тихие светские мероприятия они запросто променяли на шумные вечеринки в барах и пабах, а также веселые танцы до утра. Днем женщины отдавали себя ответственной работе, а ночью отправлялись на поиски приключений.

В моду дам вошло курение, а также злоупотребление алкоголем, что сильно повлияло не только на их общее восприятие, но и на фигуру. Из-за пагубных привычек и активного образа жизни новым идеалом стала «девушка-мальчик». Худощавая фигура в сочетании с тщательно уложенными короткими волосами, открытые плечи и короткая юбка, нарочитая самоуверенность вместе со стремлением восхищать публику вокруг себя, сделали их еще более сексуальными в глазах многих мужчин.

Однако, модельерам это задачу вовсе не упростило. В то время красиво подчеркнуть подобную женскую фигуру было трудно. Одежда по крою стала проще, но более функциональной и комфортной. А для дизайнеров главным предметом внимания женского гардероба стал декор.

Гардероб 1920-х г.г.

Повседневная одежда 1920-х г.г.

Матросская блуза, которую американки некоторое время считали практичной, появилась в Европе в 1917 г. вместе с американскими войсками. Она оказала значительное влияние, вдохновив практичных молодых дизайнеров, таких как Коко Шанель, на то, чтобы ввести в ее состав джерси и другие традиционно мужские ткани, чтобы создать первую настоящую повседневную одежду для европейских женщин. В начале 20-х г.г. прошлого века подобный комплект, состоящий из гофрированной юбки, носимой с джемпером свободного кроя с поясом и свободным кардиганом, стал массовой повседневной женской одеждой.

Трудно точно сказать, кто первым создал модели одежды с низкой талией. Такие модели есть у Жанны Ланвин, они датированы 1914 годом и представлены на молодых девочках. Коко Шанель в «Harpers Bazaar» в 1916 г. опубликовала свою коллекцию вечерних платьев, где за счет свободного пояса талия явно становится ниже. К 1923 г. низкая талия становится популярной, на юбках это достигалось при помощи низко посаженных поясов, а на платьях – за счет искусственно сшитой линии талии.

К 1926 г. большая часть весенних и летних платьев становятся легкими и шьются без рукавов или с рукавом-крылышком, с глубоким круглым декольте и с низкой талией или, вообще, без линии талии. Повседневная одежда превращается в простой комплект: стильный жакет или кардиган, блуза из джерси и плиссированная юбка.

Пальто свободного кроя из твида было излюбленной зимней одеждой. Женщина также укутывала себя в вельвет и меха, если она могла себе это позволить. Роскошь – это был ключ ко всему.

Вечерний наряд 1920-х г.г.

Вечерний наряд был прерогативой великих дизайнеров. Мадлен Вионне популяризовала косой разрез, когда тканный материал, в основном это был шелк, разрезался под углом в 45 градусов к основному шву, что позволяло ткани нависать, драпироваться волнами и струиться вдоль женской фигуры. Красота косого разреза состояла в том, что платье с легкостью можно было натянуть и снять.

Он стал предвестником моделей вечерних платьев свободной формы в 1920-х г.г. Здесь часто использовались высоко декоративные ткани, которые получали с востока.

1927 г. — 4 вечерних дизайнерских платья – Фото Эдварда Стейхена

Другим популярным кроем вечернего наряда был жилет-накидка со вставками по бокам, с глубоким вырезом на спине и тонкими бретельками. Никакой вечерний образ не считался законченным без  роскошного платка, отделанного бахромой, который одевался на плечи. Такой законченный образ похожий на колонну очень часто можно видеть в модных зарисовках. Многие модели были густо украшены бусинами и даже драгоценными камнями!

Дизайнерские платья-чарльстон 1920-х г.г. 

Кислотно-зеленое муаровое платье от Пакен с V- образным вырезом и объемом на бедрах.

Прозрачное принтованное платье от Молиньё с юбкой с фестонами и драпировкой на плечах.

Черное вечернее платье от Шанель с обильной прозрачной драпировкой.

Современное представление о платье-чарльстон больше относится к его возрожденной версии 60-х г.г. В реальности, подол находился на уровне чуть ниже колен, что особенно нравилось женщинам, ведь они наслаждались чувством свободы и ощущением струящейся по ногам более мягкой и женственной ткани, элегантно украшенной бусинами, которые являлись особым элементом вечернего платья 1920-х г.г. Из тканей предпочтение отдавалось шелку.

Многие наряды создавались в соответствии с танцами, под которые в них танцевали, так как девушкам, идущим на вечеринку, всегда была важна свобода движений. Для шитья вечерней одежды для женщин из рабочего класса использовался искусственный шелк. Одежду от-кутюр стали носить обычные женщины, и все это благодаря парижским выкройкам, публикуемым еженедельно в таких журналах, как «Pictorial Review».

Пошив одежды на дому и массовое производство одежды.

Одежда массового производства по-прежнему оставалась делом будущего, и большинство женщин со скромными возможностями могли лишь покупать последние номера «McCalls», «Pictorial Review» или подписывались на издания с выкройками, публикуемые гуру дизайна, такими как Мэри Брукс Пикен из Женского института. Ее книга 1920-х г.г. «Пошив современной дамской одежды» была крайне популярна среди портних на дому, но ее было очень тяжело достать. В 1920-х г.г. модные дома дважды в год демонстрировали новые линии, которые сразу же дублировались модными журналами по всему миру.

Электрическая швейная машина Зингер вызвала революцию, ускорив процесс создания модницами нарядов для предстоящей вечеринки.

Прически в стиле 30-х

По-мальчишески озорные прически 20-х годов сменились женственными укладками 30-х годов. Тренды десятилетия — завитки и волны, создающие эффект тяжелых, густых и блестящих волос. Для этого использовались бигуди, химическая и холодная завивка (без использования завивочных средств — только женские пальчики и шпильки с невидимками).

С началом 30-х годов в моду пришло радикальное осветление волос. Законодательницей блонда стала популярная актриса Джин Харлоу, которой старались подражать, используя не только профессиональные краски для волос, но даже перекись и отбеливатели для стирки белья.

Платья начала 20 века: как они выглядели?

Хотя в повседневной женской одежде 1920-х годов преобладали мальчишеские фасоны, а среди звезд кино было много любителей мужских костюмов, самым популярным вечерним нарядом по-прежнему оставалось платье. 1920-е годы определенно принадлежали платьям с чрезвычайно простыми Н-образными вырезами, продвигаемыми в то время Коко Шанель и Эльзой Скиапарелли.

Платья 20-х годов чаще всего имели открытые плечи и спину, поэтому боа из перьев было уместным дополнением к образу. Длина нарядов для вечера преимущественно была до пола. Идеал женской фигуры того времени характеризовался особой хрупкостью и изяществом, поэтому вечерние платья в стиле 20-х годов имели колончатый стиль и прикрывали лодыжки.

Только в 1926 году, когда Коко Шанель представила миру первое маленькое черное платье, классическое женское вечернее платье начало трансформироваться в более короткие версии, открывающие ноги.

Ключевым элементом в моде того времени являются аксессуары. Жемчуг, обручи для волос, мундштук и, конечно, короткая стрижка – основные отличительные черты стиля 20-х годов.

Мода 1960-х годов

Эпоха прошла под знаком Ив Сен-Лорана, который подарил женщинам смокинг, до этого считавшийся чисто мужским предметом гардероба. Впрочем, нашлись бунтарки, которым такой образ казался слишком консервативным: девушки предпочитали дерзкие мини-юбки в сочетании с сексуальными гольфами. Благодаря культуре хиппи зародилась мода на джинсы клеш, которые после долгого забвения вернулись на модные подиумы в 2019 году. В высших кругах примерами для подражания становились знаменитые актрисы и певицы того времени.

Некоторые дизайнеры решили отдать дань успехам в ракетостроении: на подиумах появились блестящие ткани, декорированные металлическими элементами. Однако общество на тот момент не оценило эксперименты: кто бы мог предугадать, что космический стиль станет одним из главных трендов в 2020 году, а в моду войдут серебряные пуховики и луноходы?

Оформление

Перед организатором стоит непростая задача: блестящее, возмутительно дорогое на вид оформление без тени аляповатости. Высокий стиль Гэтсби, пусть в рамках вечеринки, предполагает наличие вкуса и чувства меры у хозяина дома. Пересмотрите экранизации: на первый взгляд, роскошный особняк таинственного «шпиона» будто утопает в праздничных декорациях. Но ни намека на перегруженность зритель не увидит.

Немаловажно правильно выбрать помещение. Лучшим вариантом станет лофт, классический зал ресторана или просторное кафе: высокие потолки, светлый интерьер, старинная мебель

Конечно, дома тоже можно покутить в стиле великий Гэтсби, особенно если это день рождения, а не свадьба или другой важный повод.

Цветовое оформление: белый, черный, много золота и/или серебра. Для композиций уместны любые природные оттенки. Только все время помните о чувстве меры, вы ведь не к Новому году готовитесь. Или к нему? Тогда можно добавить чуть больше красок.

Предлагаем идеи:

драпировка тканью – отличное решение, когда отсутствует возможность заменить неподходящую мебель, убрать лишнюю технику. Критически оцените интерьер – возможно, на виду остались какие-то совсем не винтажные детали?

определенно в стиле Гэтсби сверкающие хрустальные люстры и бра. Этот элемент мгновенно поднимет планку вечеринки на несколько пунктов! Эффектную имитацию легко сделать своими руками из донышек пластиковых бутылок. Можно спрятать люстру за каркасом из проволоки, украшенным вощеной бумагой (белые кружочки на фото), одноразовыми стаканчиками и др. подручными материалами.

Дизайнерские люстры выглядят необыкновенно элегантно, куда привлекательнее скучных современных плафонов. И это просто: ребенок справится при наличии времени.

полупрозрачные белые шары (самое начало фильма, первая вечеринка у Гэтсби) сделают атмосферу такой же легкой и праздничной, как настроения гостей! А еще они гармонируют с молочного цвета люстрами, т.е. целиком впишут такие абажуры в общую идею.

Светящиеся воздушные шары: «таблетка» батарейки + белый светодиод + резинка. Порежьте длинный шарик (ШДМ) на полоски. Наденьте получившуюся «резинку» на батарейку, чтобы прижать контакты диода (они не должны выглядывать из-под резинки, иначе шарик лопнет). Положите внутрь шарика, надуйте.

украсьте потолок/стены вертикальными гирляндами. Это ваш основной «резерв» цвета, блеска золота и кичливого богатства: елочный дождик, серпантин, шторы бусин, занавесы фольгированного дождя.

яркие бабочки тоже в стиле великого Гэтсби – на его вечеринках они всюду! Сделайте несколько гирлянд, используйте бабочек для оформления композиций. Пусть они порхают вокруг, словно легкомысленные юные гостьи праздника.

«дорогие» вазы, пышные букеты, большие перья как элемент украшений чего угодно. Намек на фонтаны: высокие тонкие вазы + серебреные декоративные ветки, украшенные каплями прозрачных бусин. Замечательно, если удастся найти пару настоящих фонтанов, пусть миниатюрных.

сделайте из потолочных плинтусов несколько рам. Покрасьте их в темно-коричневый, пройдитесь «золотом» по выступающим частям (легко, губкой). Получится достойное обрамление для «старинных» картин, видов ночного Нью-Йорка, постеров из «Великого Гэтсби», фото элегантных дам в вечерних нарядах 20-х;

модельки ретро авто, патефон, телефон, радио, резные шкатулки, бабушкин чемодан – поспрашивайте у друзей стилизованные под старину предметы.

Культовые дизайнеры Англии

«Мода на английском языке» — книга, которую стоит посвятить Александру МакКуину. Он не дожил до 41-го года, но успел кардинально изменить взгляд общественности на стиль британцев. Дизайнер первым представил платья с разорванными лифами, обнажив грудь манекенщиц. МакКуин соединил, так же, экстремально высокие каблуки со столь же экстремально короткими платьями с вырезами на привычных и непривычных местах.

Карен Миллен тоже знает, что такое истинная мода. Перевод на английский – сексуальность. Дизайнер сумел совместить это понятие с брючным костюмом. Модельер создает не стандартные образцы для работы, а произведения искусства. Они будоражат фантазию, бросаются в глаза, поражают стилем.

Вивьен Вествуд соединила высокую моду с трендами панковской культуры. Дизайнер умудряется гармонично сочетать в одном образе несколько разноплановых принтов и материалов. Не обходится без заклепок и эпатажных деталей. При этом, Вивьен остается верна классической клетке.

Шотландский рисунок уравновешивает «бешенный нрав» коллекций Вествуд. Такова современная мода Англии. В ней остается место классике, но не закрываются двери и перед всем новым. То, что когда-то было протестом, теперь – дань моде и ее истории.

Макияж 20 века. История макияжа: 20-е годы

Модницы 20-х годов ХХ века не представляли жизни без развлечений, шампанского, сигарет, а также не видели себя без длинных нитей жемчуга, спадающих на плоскую грудь, и платьев с заниженной талией. Дамы сидели на изнурительных диетах, уделяли огромное количество времени спорту, увлекались массажем и косметическими процедурами, доступными в то время. И все это с одной целью: сделать плечи — шире, бедра, наоборот, — уже, а грудь – совершенно плоской. Всю женственность дамы пытались проявить в макияже. Но даже эта «женственность» была весьма изощренного представления, так как представляла собой образ роковой женщины.

Правила составления женского лука

odezhda-v-stile—10
odezhda-v-stile—11

К современной одежде в стиле великий гэтсби для женщин относятся коктейльные платья нежных тонов до колена с вырезом на спине и заниженной линией талии или без нее. Их отличительная особенность – отсутствие рукавов. Но некоторые женские наряды могут иметь укороченный рукав. Приветствуется отделка в виде бахромы, бисерной вышивки, перьев, атласных или шелковых лент, кружевных и меховых вставок.

odezhda-v-stile—12
odezhda-v-stile—13

Одежда в стиле гэтсби изготовлена из легких и струящихся видов текстиля: шелка, бархата, атласа, шифона, кружевной ткани. В какой-то момент истории к ним примкнул трикотаж. Материалы имеют спокойные тона. На таком нейтральном фоне выгоднее смотрятся элементы декора, используемые для отделки платьев.

Типичные для арт-деко цвета:

• розовый;
• золотистый;
• персиковый;
• телесный;
• серебристый;
• молочный;
• экстравагантный черный.

Полезное

Одежда в стиле гэтсби должна смотреться богато и вычурно, поэтому не бойтесь переборщить с элементами декора. Идеальны те наряды, которые можно рассматривать часами, находя на них все новые стилистические решения. Допустимо использовать для отделки платьев бисер, драгоценные или декоративные камни, блестящие пайетки, воротники из редкого меха, крупные броши и даже стразы Сваровски.

odezhda-v-stile—17
odezhda-v-stile—18

Крой платьев в стиле гэтсби простой или усложненный наличием пышной юбки либо плиссированного подола. Популярные фасоны:

• прямоугольный – скрывает выпирающий животик и недостатки фигуры;
• с боа или горжетками – зрительно увеличивает объем груди;
• с многоярусной бахромой – уменьшает объем бедер.

Обувь в стиле гэтсби комфортна и практична. Это могут быть миниатюрные туфли с устойчивым каблуком, босоножки или оксфорды. Чтобы сделать оксфорды более женственными, замените шнурки на шелковые ленты.

Огромную роль в создании неповторимого гэтсби-образа играют аксессуары. К такому наряду обязательно прилагается дамская сумочка. Типичный вариант – клатч. Но в современной интерпретации допустимо заменить его на маленькую сумочку-конверт. Осенью или весной можно накинуть на плечи яркую, разукрашенную элементами декора накидку. Дополнить образ роковой дамы помогут длинные перчатки.

odezhda-v-stile—21
odezhda-v-stile—22

Популярные украшения «сумасшедших 20-х» – бусы из жемчуга, цепочки из нанизанных бусинок и подвески, которые можно опускать не только спереди, но и сзади – вдоль спины.

odezhda-v-stile—24
odezhda-v-stile—25

В качестве головного убора можно использовать шляпу-колокол, цветочный платок или повязку. Раньше спросом пользовались перья различной длины, которые продевались в ободки с вуалями или цветами либо прикалывались к волосам декорированными заколками.

Чтобы придать образу шарм в духе «безудержных 20-х», нанесите правильный макияж. Осветлите кожу с помощью пудры, выделите скулы, наложите на щеки неяркий румянец и обязательно обозначьте губы, используя помадой ярко-алых тонов. Непременно подкрасьте брови, ресницы и нарисуйте кокетливые стрелки – этот элемент макияжа сделает образ более сексуальным.

Женские образы в стиле гэтсби на фото:

odezhda-v-stile—26
odezhda-v-stile—27
odezhda-v-stile—28
odezhda-v-stile—29

Прически и макияж

Мода причесок 20 годов велела отказаться от длинных волос в пользу коротких, почти мальчишеских стрижек. Флэпперы, как правило, выбирают гарсон – прическу «под мальчика» из коротких волос. Она становится популярной после выхода повести французского писателя Виктора Маргерита La Garçonne («Холостячка») в 1922 году. Гарсон носили как с челкой, так и без нее, волосы доставали до ушей и имели четкую форму. Это была удобная простая прическа, позволяющая женщинам в очередной раз демонстрировать свое равенство с мужчинами.

Яркий макияж становится обязательным для каждой модницы ревущих двадцатых. Деликатные бледные цвета сменил броский кинематографический грим. Женщины красили губы в ярко-красный или винный цвета, рисуя драматичный «бантик», щедро пользовались пудрой и румянами, чертили тонкие дуги бровей

Особое внимание привлекали глаза: в моде были темные тени и густая черная подводка, а также накладные ресницы, украшенные бисером и блестками для вечерних выходов в свет. Новая манера курить без стеснения требовала сделать акцент на руках, поэтому в 1920 годы появляются цветные лаки для ногтей

Прически стиля Чикаго

В 20-е годы вошла в моду легендарная стрижка каре, сохранившая актуальность до наших дней. Помимо ее разновидности для прямых волос, получившей название «паж», широкую популярность получили укладки волнами с боковым пробором. Длина волос была не очень короткой, обычно до подбородка, чтобы шея была открыта.

До 20-х годов прошлого века женщина не имела права появляться в обществе без головного убора. В стиле Чикаго немало милых шляпок, дополненных модной в то время вуалью, однако, отсутствие головного убора уже считается нормой. На смену шляпкам пришли ленты и повязки из ткани или кожи, декорированные стразами и камнями, которыми дополнялись короткие стрижки. Нередко в качестве украшения причесок использовались перья.

Иконы стиля 20-х годов

Коко Шанель

Говоря о великих модных деятелях 20-х годов, нельзя не упомянуть о Коко Шанель. Она была на пике популярности не только в 20-е, но и позже. Однако её влияние на моду нельзя не упомянуть. Она ввела такие «стандарты» как маленькое черное платье, жакеты, брюки в гардеробе женщин, сумки на цепочке, эти огромные широкополые шляпы и, конечно, её духи.

Луиза Брукс

Луиза Брукс – американская танцовщица и актриса, одна из тех, кто «создал» стиль 20-х. Она ввела моду на короткие прически и почти всю культуру 20-х в целом. В своё время она пользовалась настолько большим признанием, что стала символом начала века и позже, пытаясь повторить этот стиль, ровнялись именно на неё.

Хелен Кейн

Хелен Кейн была певицей. Да, её личность могла не так запомниться как другие, однако вы наверняка знаете как минимум одну её песню. Хелен – автор знаменитой «I Wanna Be Loved By You», которую спустя несколько десятилетий перепела Мэрилин Монро.

Но намного известнее Хелен была в других кругах. Дело в том, что именно её внешность и образ легли в основу персонажа Бетти Буп, героини короткометражных мультиков. Да, позже она была раскритикована за излишнюю откровенность, однако сходство с актрисой нельзя не заметить: те же завитки, круглые глаза и немного грустный взгляд.

Клара Боу

Клара Боу была слишком яркой для черно-белого кино, хотя и снялась в более чем 50 фильмах. Экраны не могли показать её огненно-рыжих волос, однако её знаменитый макияж копировали все. Клара ввела моду на губы «сердечком», ещё одну отличительную черту 20-х. Но, несмотря на головокружительный успех, она постоянно критиковалась за излишнюю откровенность с прессой когда дела касались её любовников, а позже, уже после окончания карьеры, у Клары диагностировали шизофрению.

Двадцатые были периодом бунтарства. Люди жаждали жизни, хотели прожить на полную пока ещё не поздно. Тогда всё изменилось, даже в самых консервативных людях появилась эта нотка бунтарства. Как пелось в знаменитой песне, «мужественные женщины, женственные мужчины». И это действительно было так: народ не боялся заявить о себе, перестал стесняться своего происхождения и своей личности. Это всё выражалась в культуре двадцатых, которую можно назвать «яркой» и только так. А те, кто хочет поближе познакомиться с этим временем, всегда могут прочитать или посмотреть «Великого Гэтсби», ведь Фицджеральд удивительно точно передал настроение той эпохи вместе со всеми её пороками и шиком.

Как собрать гардероб?

Гангстерский стиль для современных девушек обычно рассматривается в качестве элемента маскарада, разового повода для выхода в свет. Но если присмотреться получше, можно оценить простоту и лаконичность повседневного женского платья, найти в нем свое очарование.

Повседневная одежда

В повседневных нарядах в гангстерском стиле присутствует элемент женственности. Основных вариантов кроя два. В первую очередь это платья силуэта, сегодня известного как baby-doll, с небольшим расклешением от груди к бедрам. Свободные, неприталенные, они декорировались довольно скромно в повседневном варианте, могли дополняться бантами или оборками на груди, бисерным узором.

Куда более популярным для повседневной жизни можно считать вариант классического коктейльного платья с короткими рукавами или длиной 3/4, с подолом, доходящим до середины колена. Их носили приталенными, с узким пояском. В крое присутствовал V-образный вырез, причем декольте могло быть довольно глубоким. В современном варианте можно примерить платье длиной до лодыжки или до середины икры, с небольшим расклешением от бедра, скромной шляпкой-таблеткой или беретом. Оптимальная цветовая гамма – пастельная, песочная, а также глубокая винная, синяя, зеленая.

Платье легко заменит брючный костюм с жилетом или удлиненным пиджаком с отложными лацканами. Нужно исключить полоски или любой декор, расставив акценты в цвете. Уместны винно-красный, черный, бордо, сапфировый. Обязательным дополнением является белая рубашка, возможно, с тонким галстуком-шнурком.

Праздничные наряды

Торжественные наряды в стиле гангстеров во многом ориентированы на определенную эпоху. Стоит учесть ряд моментов.

Стиль 20-х годов. Он предусматривает использование платьев, имеющих заниженную талию, довольно длинных, до середины икры или щиколотки. Такой крой предусматривает наличие рукавов и узкого лифа.

Все эти элементы праздничных образов хорошо подходят для вечеринок, торжественных выходов, формирования облика для «красной дорожки» и светских мероприятий.

Стиль Чикаго

Сегодня на подиумы вышел стиль Чикаго двадцатых годов. Модные платья отличает очень богатая и роскошная отделка. В моду этот стиль прошлой эпохи возвратился благодаря знаменитому мюзиклу. Женские образы наполнены свободой, духом авантюризма и необычайным весельем. Сегодня подобные вещи стиля Чикаго выглядят гламурно, оригинально и модно.

Простой фасон компенсируется многочисленными комбинациями шёлка, шифона и атласа. Изысканные ткани для нарядов ретро тщательно подбираются для каждой модели дизайнерами. Характерным отличием стиля является завораживающая взгляд роскошь. Обилие пайеток, бисера, бахромы, которым декорированы вещи, в стиле двадцатых смотрятся очень гармонично и эффектно. Платья в стиле ретро отличаются дерзостью, смелостью и эпатажем.

Образ обязательно должен поддерживаться яркостью

Очень важно, чтобы одежда двадцатых годов дополнялась соответствующим прошлой эпохе макияжем. По канонам ретро стиля также должны быть причёска и аксессуары

Стиль Чикаго сам по себе достаточно противоречив. В образе присутствуют бледность кожи и длинная сигарета в мундштуке, закрытая обувь на низком каблуке и колготы-сеточки. Этот необычный стиль – сегодня самый актуальный и модный.